lunes, 28 de diciembre de 2015

“A los medios impresos les resulta más barato fusilarse alguna foto de internet que pagarle a un ilustrador”, entrevista con Pavel Santa Rosa



Por Carlos Dzul








        Como eres hijo de un pintor y caricaturista (Rogelio Urrusti), supongo que creciste en medio de botes de pintura y pinceles. Cuéntame un poco de eso.
         
        No, por el contrario, mi infancia fue normal. Sólo cuando veía a mi papá en las temporadas vacacionales y fines de año  escolar, cuando lo visitaba en el taller de artes plásticas de  CEIBA, era que sí me la pasaba entre pinceles y botes de pintura.
         
        Estudiaste diseño, ¿verdad?
         
            Diseño y Comunicación Visual, en la Universidad del Golfo de México.
         
¿Qué importancia dirías que tuvo tu paso por la universidad en tu formación como artista gráfico?
         
    Pues tuve un par de maestros buenos que me enseñaron  a manejar programas que aún hoy utilizo y algunas materias que me sirvieron y me siguen sirviendo para lo que actualmente desempeño, que es la ilustración
         
¿Cómo describirías tu estilo?
         
        No tengo todavía un estilo definido, diría que estoy 'en proceso de', lo que sí te podría decir es que he desarrollado a lo largo de varios años una forma de dibujar característica, pero aún sigo aprendiendo.
         
Plumilla y tinta china, y acuarela, es lo que más empleas, ¿no? ¿Has probado otras técnicas?
         
        Claro: pintura al óleo, hueco grabado, punta seca, sanguinas, carboncillo e ilustración digital. Ahora estoy  trabajando en técnicas mixtas.
         
        En tus dibujos hay erotismo y también sordidez. Tienes un trato muy sutil del desnudo femenino, pero planteas a veces situaciones francamente violentas.
         
        El erotismo y la melancolía son dos temas muy recurrentes en mi trabajo, aunque también me gusta apoyarme en el humor negro y la ironía. Por otra parte, en la historieta Tardes de Babel, abordo temas más violentos  porque está dirigida a un público adulto.
         


¿Qué papel juegan las mujeres, la figura femenina, en tu trabajo?
         
        La figura femenina para mí es fundamental. Gran parte de las historietas y viñetas que hago están centradas en mujeres. Y crecí  leyendo revistas del corte de Heavy Metal, donde conocí el trabajo de grandes artistas como Milo Manara, Miguelanxo Prado, Julio Daspastoras y Frank Miller, que fueron y aún hoy son mis referentes.

¿Cómo vas con Tardes de Babel?
         
        Pues tengo un par de páginas que no he ilustrado. En Tardes de Babel comienzo con alguna viñeta y el resto se va desarrollando en el espacio en blanco, otras veces comienzo con el texto y el dibujo se va adecuando a éste.

¿Por qué crees que tanto el cómic como la ilustración no están más desarrollados en Tabasco?
         
         Porque las revistas y periódicos no le dan difusión ni muestran interés. Escasas publicaciones, como Laquesigue, aún publican historietas con contenido. A los medios impresos les resulta más barato fusilarse alguna foto de internet que pagarle a un ilustrador. Incluso hay algunas editoriales (no quiero decir cuáles) en donde te piden el trabajo regalado y aparte lo destrozan; no te dan ni las gracias, ni siquiera el crédito.    
         Por otra parte, hay un gran desinterés de parte de los jóvenes que no tienen el hábito de la lectura.
             


¿Esperas algo del 2016?
         
        Todo. El 2015 fue muy bueno para mí. Fui publicado por un par de revistas muy buenas. Coincidir Letras Cultura, de Campeche, y por El Chamuco.
         
Recomienda una canción
        Ne me quitte pas, de Jacques Brel. ¿Ya terminamos?
         


Sí, gracias. 





miércoles, 16 de diciembre de 2015

“Supuse que si un webcómic podía llegar a ser tan genial, era algo que valía la pena intentar algún día”, entrevista con Gilberto Escayola, autor de El Cómic Sans


Por Carlos Dzul



¿Por qué pensaste que hacer un webcómic era buena idea?

El webcómic fue para mí lo que para los señores fueron las tiras cómicas de Garfield en el periódico, o la cartonera política. Mi primer webcómic favorito, el cual esperaba cada que se le antojaba al autor publicar algo, fue Perry Bible Fellowship. Supuse que si un webcómic podía llegar a ser tan genial, era algo que podría valer la pena intentar algún día.
A los tres días publicando (El CómicSans) me di cuenta de que mi proyecto jamás podría siquiera llegar a imitar la idea de PBF.
Aun así, creo que fue una idea demasiado idiota, a la cual le fue moderadamente bien.

Al final quedó El Cómic Sans, pero ¿tenías una lista de nombres tentativos?

La verdad es que no.

Entonces, ¿por qué el Cómic Sans?

Es un desafortunado juego de palabras, te lo explico para terminar de matar el chiste: mi proyecto es un cómic en internet, por eso es "El Cómic", ¿AH, PUES QUÉ CREES? Hay una tipografía que todo mundo odia que se llama Comic Sans.
El cómic... ¡Sans!
Discúlpame.
Para mí el nombre era lo de menos, yo sólo quería sacar un webcómic y ponerme a llenarlo de chistes, aunque solamente los entendieran personas con el mismo sentido del humor que yo. Tres en total, para ser exactos.

Cuéntame de tu experiencia en FESTO

Festo para mí fue esa amiga que está bien chula, la que sabes que ya te enterró en la friendzone... Pero que un día parece que la dejó el novio y por alguna razón terminan besándose en tu cuarto.
Festo es el mejor evento de cómics en México y asistí los primeros dos años...
Con Festo logré conocer a increíbles autores de cómic, incluyendo a Sixto Valencia, Milo Manara, Rius, Bachan y hasta al inmamable de Humberto Ramos.
En Festo di mis primeros y únicos autógrafos, y aprendí lo que se siente que te pidan una foto contigo y así.
Luis Gantus me invitó personalmente en 2011, siempre voy a estar agradecido; es bonito ser amigo de alguien tan importante... y tan pinche loco.
Al siguiente año ya no pude ir porque pedían un proyecto impreso distinto, me aconsejaron que fuera un libro de muchas páginas. Aun cotizando barato, descubrí que me salía casi lo mismo que comprar un carro y pues mejor me compré el carro. No me arrepiento de haberlo hecho.



Tenías ya una serie de personajes bien establecida y empezabas a comercializar el proyecto, ¿por qué lo dejaste?

La respuesta corta es que a veces me tenía que levantar a las 6 de la mañana a escribir la historia y el proceso era hasta de 3 horas.
Y me dieron ganas de volver a ver la luz del sol, y de terminar mis juegos de aquel XBOX 360 que ya vendí.

Hay muy pocos webcómics en Tabasco, ¿a qué crees que se deba?

Creo que a la mayoría de los tabasqueños les gustan las cosas más sencillas de la vida, como el alcohol, los amigos y esos trabajos de verdad donde te pagan con dinero.

¿Además de El Cómic Sans, qué otros crímenes has perpetrado?

Bastantes, pero en internet son bien contados:
           Mmtamadre.com, un blog demasiado personal de hace unos 7 años (ahora es sólo un blogspot).
            Trolltab: el proyecto creativo más prometedor del estado de Tabasco.
SpidermanChoco: ponemos los huevos en canastas separadas porque están bien pesados.



¿Tienes una lista de propósitos para el 2016?

Ño.
  
Tengo pesadillas con Jeremy (personaje de El Cómic Sans), ¿qué hago?

¿Qué le pasa en tu pesadilla? ¿Se muere? Dios no quiera.

Recomienda una canción.

Nunca he podido hacer eso sin parecer un mamón pretencioso, o que al final me arrepienta. Soy un melómano. Si la canción es buena te la voy a recomendar aunque sea de Taylor Swift o de The FlamingLips. Pero mejor te invito a que me visites en Spotify como "Gilberto Escayola", tengo unas listas públicas que son la sensación entre los ancianos de Trolltab: ocho likes, ¡una locura, te digo!






miércoles, 9 de diciembre de 2015

'Los ilustradores deberíamos buscar la forma de abrirnos paso': entrevista con Zafiro Bladen


Por Carlos Dzul


¿Por qué ‘Zafiro Bladen’?
Yo antes escribía historias y Zafiro fue uno de mis personajes. Después lo usé como nickname en internet y así quedó. Me acostumbré a usarlo. Y el ‘bladen’ viene de la palabra en inglés ‘blade’. Nada más le agregué la N. Se escucha bonito y quedó así.

¿Cómo empezaste a dibujar?
Me empezó a interesar a los 10 años. Y entre los 11 y los 12 dibujé bastante porque me quedaba sola en mi casa mucho tiempo. Mis papás tenían que estar en el hospital, cuidando a mi hermano que había adquirido leucemia. Después de hacer la tarea no encontraba más cosas qué hacer y dibujaba.

¿En dónde publicas tus trabajos?
En Face. Girafolio. DevianArt. Hago ilustraciones de niñas. Fanarts de Steven Universe, Gravity Falls, Adventure time. Y poco a poco estoy metiendo personajes originales.


¿A qué artistas admiras?
A Gonzo, un caricaturista de DevianArt, y a Pika-la-Cynique, que tiene un webcomic donde hace crossovers de historias como Laberinto, el Fantasma de la ópera, los Miserables…

¿Cómo ves el panorama de la ilustración en Tabasco?
Muy escondido. Conozco unas cinco o seis personas que ilustran. Pero como que no nos toman mucho en cuenta, hace falta cultura. Las autoridades y el público en general deberían darse la oportunidad de conocernos. Y nosotros deberíamos salir un poquito más, buscar la forma de abrirnos paso. Es una labor conjunta.

¿Vas mucho a convenciones?
Voy al Antigravity. Los organizadores tuvieron fe en mí y me dieron chance de presentarme. La primera vez fui en junio del año pasado. Y desde entonces no he faltado, salvo una ocasión, por motivos de salud. Pero hay muchos que no se animan ni buscan la manera de presentarse.

¿Qué proyectos tienes?
Tengo dos ideas para webcomic (uno para público infantil y otro para jóvenes adultos). Hay algunos problemas con la historia, que estoy resolviendo. Y también tengo otro proyecto que no puedo decir todavía qué es.


¿Qué opinas de Santa Claus?
Dejé de creer en él a los diez años. Mis papás me tuvieron que decir que no existía, porque se burlaban de mí en la escuela. Pero no tengo conflictos con la Navidad. Tampoco es que salga mucho a fiestas. Lo paso tranquilo.

¿Si no fueras dibujante, a qué más te hubiera gustado dedicarte?
Seguramente hubiera estudiado algo de literatura, o de historia.


Tu recomendación musical
Ahorita estoy escuchando Fall out boy, más de lo que debería, porque me pone muy nerviosa. Es una mezcla de punk-rock-electrónico. Y Panic at the disco.

¿Qué cosas te ponen de malas?
Que me discutan algo sin sentido.

¿Y de buenas?

Los perros. Los gatos. Cualquier animal chiquito. Y bonito.  

miércoles, 2 de diciembre de 2015

“La gente no está dispuesta a pagar tanto por un buen diseño. Necesitan educarse”, entrevista con Fanjo (aka Fany Jasso), ilustradora, estudiante de diseño gráfico



 Por Carlos Dzul




¿Cómo empezaste e dibujar, lo recuerdas?
Siempre he dibujado. De niña hacía casitas y animalitos. Veía caricaturas, ánimes, y eso me inspiraba. Ya en la secundaria, como en tercero, lo tomé con más formalidad y luego empecé a buscar una carrera en donde pudiera aprender más. Me decidí por diseño gráfico.
¿Qué significa Fanjo?
Es una combinación de Fany Jasso, mi verdadero nombre. Normalmente la gente piensa que soy un niño, porque Fanjo termina en O.
Además de las publicaciones en tu fanpage, ¿qué otros proyectos tienes como ilustradora?
Tengo la intención de vender productos con mis dibujos. Stickers, playeras, y abrir comisiones. Pero ahorita no porque no me da el tiempo ni tengo la experiencia. Necesito especializarme.
¿Acudes a las convenciones?
Antes iba, por los concursos de dibujo, pero la gente no los toma mucho en cuenta. Y cuando traen ilustradores de otras partes como que tampoco les ponen atención, no les dan importancia. Y esa era la parte que más me interesaba a mí, así que fui dejando de llegar.




¿Cómo ves el ambiente de la ilustración en Tabasco?
Hay talento. Yo tengo compañeros y maestros que ilustran bastante bien, pero el campo está todavía virgen, por así decirlo. Creo que se puede explotar mucho más. Un problema es que la gente no está dispuesta a pagar tanto por un buen diseño. Necesitan educarse. No entienden que ilustrar cuesta. Esfuerzo y también dinero.
¿A qué artistas gráficos admiras?
A Hayao Miyasaki. Los detalles que maneja, la forma de ser de sus personajes. Y una artista de DevianArt: Demitasse-Lover. Son estilos muy sencillos pero fluyen bien, son emotivos.
¿Cuáles son tus mangas favoritos?
He leído algunos pero nunca los termino porque son taaan largos. Pero me gusta el ánime: Haikyuu, ¡Digimon!
¿Hay algo que te cueste dibujar?
La perspectiva. Es algo que practico y practico y no me sale. El cuerpo femenino también me cuesta mucho. Y los personajes mayores o menores de edad.
¿Y lo que mejor te sale?
Los cuerpos masculinos adolescentes. Las caricaturas de animales.



¿Quién es Shiku?
Es un personaje que inventé. Combina varias cosas que me encantan. Los pandas, el color verde, la expresión adormilada. Shiku es distraidón, inocente, como un niño en el cuerpo de un hombre grande. Es bastante amigable, aunque tiene esa cara seria.
¿Dibujas con música?
A veces. Puedo dibujar en silencio pero sé que hay gente que sí necesita estar escuchando algo. Me gusta lo indi, el rock alternativo. Porter. Y de música japonesa: Akeboshi.
Si tuvieras un superpoder, ¿cuál sería?
Leer la mente. Sería muy útil, por ejemplo, en los exámenes, cuando no me diera tiempo de estudiar.
Por último, ¿qué opinas de la navidad?
Yo cumplo años en diciembre y mi hermano igual, el 24. Son fechas que celebramos. Las disfruto. Se come rico y recibes regalos.